Художник,
вдохновленный природой
Философия
«Вокруг отпечатка начинает выстраиваться идея, приходят эмоции и слова. Они требуют определённых форм и соответствующего цвета. Дополнительно, передаваемому настроению, в голове текут мысли, я их записываю иероглифами».
Долгое время после окончания художественной школы, лет двадцать я занималась научной деятельностью и совсем не рисовала. С переездом в Сочи все поменялось. Особенно вдохновили мастер-классы по китайской живописи в студии «Белое облако» Николая Мишукова. Вдруг в жизнь ворвались яркие краски и простота написания объектов в традиционной китайской живописи. Меня прельстил и покорил такой простой, лаконичный стиль, как будто все мои сложные образы упростились и жизнь упростилась в самом хорошем смысле. К тому же в Сочи произрастает множество тех растений, которые традиционно изображаются в китайской живописи, которых ты никогда не увидишь в средней полосе России, поэтому местная флора, солнце и море тоже являются безусловными вдохновителями.

Меня вдохновляет сакральная геометрия. Я долго занималась изучением традиционных орнаментальных традиций. Наполненные глубоким смыслом и идеальной красотой геометрические образы проецируются у меня на то, что я вижу вокруг себя, они отражены во многих природных геометрических проекциях как ряд Фибоначчи в подсолнухе, розе, ракушке, это восхищает, словно придает сакральный смысл всей нашей жизни. Поэтому я и отпечатываю срез дерева, лист, цветок – это словно печать божественного мироустройства на моем листе и именно вокруг этой частицы природы и разворачивается мой сюжет – результат моего восприятия жизни.
О печатях
Комия — маленький дворец…

…сын хозяина активно участвовал в общественной жизни и принес несколько костюмов цвета индиго с белыми волнами для гостей. На развешанных повсюду фонариках значились три иероглифа эн-дзяку-чё – район молодых обезьян, первые два иероглифа были написаны и на костюмах всех участвующих. О-микоси – храмик черного цвета, был богато украшен: на крыше сидели золотые птицы фениксы, обращенные на четыре стороны света, на шелковых жгутах висели бубенцы, а по самому храму «лазали» золотые обезьянки. На вид микоси не казался тяжелым, он стоял на толстых деревянных жердях под лиловым навесом и ждал своего часа, когда десятки крепких рук подхватят его и под бой барабанов и крики «хэй-хэй» понесут по улицам района.

За день до этого мен купили мою собственную именную печать по первому слогу фамилии, из нескольких десятков выбрали сочетание – комия – маленький дворец. С тех пор я использую эту печать.

Люди верили, что божество, вселившееся в этот храмик-дворец исполнит желания и чаяния всех, кто его нес. И лица людей были прекрасны. Поэтому печать комия теперь моя.

KOMIYA
Восточноазиатская эстетика с детства присутствовала в моей жизни. Она проявлялась в том, что я ходила в художественную школу мимо японских зданий, выросла на корейской кухне, получила высшее образование по истории и культуры Японии, Кореи и Китая, учила японский и китайский языки и много путешествовала по региону. К тому же, моя научная деятельность, была сопряжена с изучением христианства в Азии. Так что китайская живопись – не случайный исход моих азиатских настроений.


Биография
KOMIYA родилась в 1976г. на Сахалине, сейчас живет в г. Сочи. Художник, делает акцент на современном прочтении традиционной китайской живописи. Своё увлечение искусством она начала развивать в молодости, посещая художественную школу. В 2000 году она окончила Новосибирский государственный университет по специальности «История и культура стран Восточной Азии». С тех пор ее интересы остаются полностью сосредоточены на азиатской тематике. С 2002 г. - научный сотрудник в Институте археологии и этнографии СО РАН. В 2006 году защитила диссертацию по христианству в Корее, став автором научных статей и монографий по востоковедению, социологии религии и этнографии. C 2011 г. в широкой продаже ее книга культурологической серии Наблюдая За: Скрытые правила поведения. "Наблюдая за японцами" Издательства Рипол-Классик. В 2012 г. ее фильм "Радоница" получил 3 места на Московском международном фестивале по визуальной антропологии "Камера-Посредник" среди дебютов.

В 2020-х Юлия вернулась к художественной теме. Отправной точкой стали занятия в студии китайской живописи «Белое Облако» Н. Мишукова. C 2024 обучается в Московской Школе Современного Искусства по специальности Арт менеджмент. Наибольший интерес у неё вызывают работы тушью и минеральными красками, использование золотой фольги, а также техника гётаку.
Контакты
Email: Jkovalch2000@yahoo.com
Юлия Ковальчук
Made on
Tilda